生活即美学——新中式销售示范区的探索

有人说，如果营销是一场战役，那么，展厅就是战场。

最近几年，新中式浪潮之下，反映的是国人生活态度的转变与美学意识的提升，向往以美学空间塑造一种看得见、有温度、可拥有的生活方式。这不禁让红木企业或新中式企业重新思考和正视展厅艺术应当是家具、空间、人文、体验的艺术。所以看到，有企业开始了从“展厅”向“销售示范区”的探索。

相比于传统意义上的展厅，销售示范区在销售的功能之外，在空间中述说“生活即是美学”的见解，从色彩、装饰物等许多角度，真实地将中式的“诗意”与家的“美好”呈现给人们。

然而在这瞬息万变的时代下，如何把握消费变化背后的机会点，“转型”新中式销售示范区，拉动销售增长？本期对话新中式，我们带着一些问题，与专业的室内设计师共同探讨！

地天泰·国颂

2019年12月，善者文化在第十届中国红木家具品牌峰会上，获得了“2019 红木家具特具影响力空间设计机构”。

善者文化，专注中式家具品牌形象包装7 年有余，对红木家具在现代中式空间的呈现有着丰厚的经验与独特的见解，目前在广东中山、东莞均设有创意中心，为超过120 个品牌提供设计服务，空间设计案例超过1500 个。

我们在策划“如何打造新中式销售示范区”这个选题时，希望在善者文化身上得到不一样的答案。

《新中式家具》：“体验经济”、“颜值经济”时代已经到来，企业随之发生从卖产品到卖空间、卖文化、卖生活方式的革命性转变。传统红木企业与新中式企业对空间设计的要求有哪些不同？

关俊铭：传统红木家具应理解成为款式经典的流传款红木家具，无论是明式款还是清式款，它们的魅力会一直存在。而新中式，是相对传统红木家具而言，以中式传统文化为基础，通过现代的表现手法，使其成为更符合现代人审美诉求的家具形式，而且这种形式一定是随

着时代的推演不断发生变化的。持续的变化，也是新中式的一个重要特点。

经典红木展厅设计，对文化氛围营造和对特定传统元素的运用要求尤为苛刻，这对设计师团队是个挑战，既要体现传统文化，也要符合特定人群的审美。而新中式展厅设计，则是易学难精，其侧重点在于“人文”和“生活”结合，设计师相对容易营造出符合现代人的空间视觉需求，但要让空间富有“人文”

气息，这是有点难度的。“人文”和“生活”的结合，更是一个虚中找实的过程。

红宝轩·明礼

《新中式家具》：您如何理解“销售示范区”这一说法呢？

关俊铭：销售示范区，我认为称其为“家居生活体验示范区”会更贴切，将我们的思维立场从供给方转变到需求方。家具销售只是形式，家居生活才是消费者所需。

《新中式家具》：您参与了很多新中式空间设计案例，在其中是如何运用您的设计理念？

关俊铭：我们善者文化自7 年前创立之初，就给自身制定了一个使命定位：一个承载着梦想的品牌。这个梦想，指的是客户的梦想，我们要倾尽所能协助客户圆梦。

而客户的需求总是各不相同，教条式的设计理念难以去完成富有个性化的市场需求，我们尽可能是以使命为驱动，通过善者文化自身多年对中式家具的理解和沉淀，尽力去打造一个又一个符合市场趋势、符合客户定位需求的作品。

至于我们比较坚定的一个理念是：产品是核心，设计与产品必须同频共鸣。

《新中式家具》：从您的专业角度来说的话，新中式企业在空间设计上如何处理实用性与艺术性的关系？

关俊铭：让产品更有商业价值是我们的存在意义，我们很少去谈艺术性，但我们坚信好的设计一定是有前瞻性和艺术性的，而且这种艺术性一定是目标群体所认可的。紧贴市场、围绕市场，比消费者前瞻半步，“搬回家”才变得更有可能。

雄业·本木上造

《新中式家具》：设计是一个比较个性化的工作，您认为与企业交流、为他们做设计的时候最需要注意的是什么呢？

关俊铭：有个性的是客户，不是设计师。设计师是一个专注的群体，是一个在其专注领域富有创造性的群体。设计，是我们的职业，也是我们的专业技能，我们可以创造出很多可能性，只是市场中很多客户是不清楚自己想要什么，不清楚自己想要达到什么程度的效果，因此，我们需要协助客户梳理思路，明确需求。

《新中式家具》：关于国内新中式企业未来的空间设计需求，会有哪些发展趋势？

关俊铭：发展趋势一直是由家具大佬们在操盘推动，包括空间设计需求。我们认为有几点是有可能出现的：1、产品的生命周期会进一步缩短，产品需要更匹配的设计来谋求市场爆发。2、产品会越来越趋向同质化（同质化其实也是成熟化的体现之一），竞争会从产品上升到更高的维度，比如是展厅体验、品牌形象、文化主张。3、市场格局和市场需求会发生持续并且急剧的变化，一个形象吃三年的时代基本已过去。总之，要努力在这不确定的世界中顽强地活下去，坚定信念，拥抱变化。

（来源：第七期《新中式家具》杂志  梁晓珩/文）